宁可食无肉，不可居无竹。
无肉令人瘦，无竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可医。
旁人笑此言，似高还似痴。
若对此君仍大嚼，世间哪有扬州鹤?
意思很简单，宁可吃饭没有肉食，也不要居住的地方没有竹子，吃不到肉顶多让人消瘦，而居住地没有竹子却会令人庸俗。
人瘦了还能胖回去，而人俗了却是无法医治的。
由此可见，竹子是高雅的象征，是提高人们生活品味，人生境界必不可少的一部分。竹子是一种傲骨的象征，它柔韧而刚劲，挺拔洒脱，风刮不到，雪压而不惊，与梅、兰、菊并称为“四君子”，与松、梅并称为“岁寒三友”。
郑板桥《墨竹图》
关于赞美竹子的诗词还有很多，比如：
新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。——郑燮《新竹》
残雪压枝犹有桔，冻雷惊笋欲抽芽。——欧阳修《戏答元珍》
竹竿有甘苦，我爱抱苦节。——孟郊《苦寒吟》
而竹子也是历代画家最为喜爱的题材，说起历史上画竹最为精湛者，莫过于清朝的大才子郑板桥了。
郑板桥《墨竹图》
郑板桥笔下的《墨竹图》堪称是极致，我们来看一下墨竹图：
中国国画不像西方的画作，一味地讲求写实、逼真，中国的水墨画首先注重的是神似，注重意境的表达，讲求的是以物传神，而郑板桥的《墨竹图》布局十分简洁凝练，竹子个数虽然不多，却给人展现出一种郁郁葱葱，清秀挺拔，仿佛置身葱郁竹林的感觉。
郑板桥《墨竹图》
作者采用淡墨色的竹子与浓墨色的竹子进行远近对比，进而展现出了一种层次感，分外有趣。再去临摹竹子的局部，发现每一片竹叶都传神生动，竹节和竹叶都各有神韵，显得生机盎然。
郑板桥笔下的竹子都是挺拔有力的，而竹子有着清廉、公正的寓意，挺拔有力的竹子、浓淡不一的着色，也从侧面展现出郑板桥的高尚的情操，不与外界同流合污的决心。
郑板桥笔下的这幅《墨竹图》真是向我们展现了什么叫做“宁可食无肉，不可居无竹”。
郑板桥《墨竹图》
此作墨色浓淡适宜，新旧枝干一目了然，给人一种鲜明的对比感，通篇一气呵成，也展现出郑板桥深厚的绘画功底，意境悠远，带有浓厚生活气息，是标准的文人画。
徐悲鸿先生赞誉：“板桥先生为中国近三百年来最卓绝人物之一，其思想奇，文奇，书画尤奇。观其诗文及书画，不但想见高致，而其寓仁慈于奇妙，尤为古今天下之难得者。”
郑板桥《墨竹图》
今天，我们采用高清微喷技术，将郑板桥笔下的《墨竹图》进行1:1高清复制，还原出其画作的原始风姿，送给各位爱好者。
郑板
是《竹石兰蕙图》。。
郑板桥（1693年－1766年），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。清代书画家、文学家。
康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736年）进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。
郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。